Признание в любви городу и театру: взгляд из театра "Слово"

Вообще оригинальное название пьесы - «Парижские приключения», но Сургучев любил изменять названия. Например, он вполне мог изменить Париж на какой-нибудь российский город. Вот мы и допустили такое предположение. Человек, который дал возможность театру поставить эту пьесу, исследователь Сургучева Александр Фокин сказал, что это было бы интересно и правомерно.

Спектакль благотворительный: все средства, которые будут собраны на спектакле, пойдут на обустройство Дворца детского творчества. В прошлый раз мы смогли обустроить площадку перед дворцом, поставили лавочки, на которых сейчас родители ждут детей.

Это будет очень массовый спектакль с костюмами, соответствующими эпохе, декорациями, которые будут отражать эпоху Первой Мировой – окопами, поездами. В нем будут задействованы только наши студийцы: как те, кто обучается первый год, так и те, кто уже 25 лет на сцене.

Вообще основатель нашего театра, Владимир Гурьев, всегда был проповедником духовных ценностей. Это те принципы, на которых наша человеческая жизнь стоит: любовь, взаимовыручка, поддержка, правда. И мы продолжаем проповедовать эти ценности. Я очень рад, что студийцы, которые к нам приходят, читают здесь стихи, интересные произведения. Они, что называется, оторваны от улицы, от мелких сиюминутных интересов. Начинают думать о других, более глобальных вещах. Задача театра вообще – заставить человека задуматься. Зачем ты пришел в этот мир, зачем тебе жизнь дана – просто чтобы пойти погулять, похохотать? Или ты пришел в этот мир, чтобы оставить значимый след? Вот если пьеса затрагивает эти струны души не только студийцев, но и зрителей, я выбираю ее и ставлю на сцене.

Мы вывели на сцену образы тех героев, которые не дали фашистам сжечь город дотла. Когда фашисты отступали, они сжигали и минировали все на своем ходу. А подростки всеми силами пытались этому помешать. И вот об этом подвиге наш спектакль, о подвиге нашего народа. И люди узнают, что оказывается, Ставрополь тоже имел к войне некоторое отношение и здесь были такие ужасы - и такие герои. Это важно.

И вот спектакль о Римме Ивановой - это тоже ставропольская тематика. И «Ставропольские приключения» - тоже, потому что жанр этого спектакля я определил как «признание в любви Ставрополю и Его Величеству Театру». Потому что мы видим очень много фотографий и нам на самом деле есть чем гордиться – у нас красивый город. Многие приезжают и говорят – у вас красивый город. А мы этого не замечаем и не ценим. И вот о любви к городу, о любви к театру рассказываем мы на сцене. Важно, чтобы люди приходили в театр, они получали новые впечатления и уходили с вновь ожившей душой.

Он был очень важным для меня. Но, к сожалению, он сохранился только в видеоварианте. Сейчас в репертуаре тоже есть Шукшин, «Жил человек». Для меня важно понимать, зачем мы пришли в этот мир и есть ли цель нашего присутствия. И вот из-за мыслей о том, что наша жизнь не напрасна, «Жил человек» для меня – сейчас самый важный спектакль.

На подготовку спектаклей уходит от трех до четырех месяцев. Но есть у нас театральные проекты, в которых мы за полтора месяца ставим спектакль. Например, на сцену могут выйти адвокаты. В таких условиях получается качественный спектакль, но, конечно, не профессионального уровня. Но ведь и играют любители. И говорить о профессиональной подаче материала мы не можем, но мы к этому стремимся. И люди выкладываются на все сто процентов. Моя задача как режиссера – не заставить актера выполнять то, что я хочу, а помочь ему реализовать тот потенциал, который в нем заложен. Каждая роль предназначена именно тому человеку, который ей наиболее адекватен и наиболее ей соответствует. Поэтому роль создается на личных качествах актера – взращивается и дополняется. На сцене уже реализуется не просто актер, не просто роль, а артист в роли – личные качества дополняют качества персонажа.