Каверы vs Авторы: чем живет музыка в Ставрополе?

- Какая роль у каждого участника группы?

– Надя – вокал, прекрасно поёт, поражает всех своей проникновенностью, своей красотой.

Хабип – вокал, дает потрясающую атмосферу на мероприятиях, заряжает толпу так, что люди с танцпола просто не уходят.

Роман – гитарист, который еще и умеет петь. Он выглядит, как Антонио Бандерас, поёт как Юрий Шевчук. Поэтому, у него тут двоякая функция и визуальная, потому что с ним после выступления, как правило, фотографируются девчонки, и аудиальная, потому что, когда он начинает петь, зал обычно поворачивается к сцене и не понимает, что происходит. Они ищут, кто же это поёт, а это поёт Роман, не Юрий Шевчук, но очень похоже.

Руслан – бас-гитара. Самый технически подкованный из нас всех. Помимо того, что он держит басовую линию, фундаментальную, он ещё и ведает очень многими техническими вопросами. Это его визитная карточка - исправление технических неполадок.

Дима – очень талантливый барабанщик. Его знают, наверное, все музыканты Ставрополя. Он сыграет всё, везде, на любом инструменте, и это будет звучать отлично.

Я – Анна, клавишница и руководительница кавер-группы «8bit». Поскольку я сама профессиональная пианистка, очень люблю выбирать такие песни, в которых делается акцент на клавиши. Например, Маргулис - "Мой друг играет блюз" у нас всегда, на любом выступлении заходит в шикарно. Я эту песню очень люблю, честно говоря. Из-за своих предпочтений выбрала её и ничуть не жалею. Так что на клавиши у нас большой акцент.

Звукорежиссер Миша – замечательный, добрый человек, очень талантливый звукорежиссер, который сейчас студийную работу дополняет сценической. Всегда говорит: "Ребята, у меня такое ощущение, что я с вами на сцене был! Столько эмоций получил!". Обычно звукорежиссеры так не говорят, а Миша настолько плотно включается в работу всегда, что мы действительно чувствуем его поддержку.

- Кому пришла идея создать группу? Когда это произошло?

– Группе примерно год, хотя, со многими ребятами мы уже давно знакомы. Изначально это были какие-то творческие проекты, которые не приносили дохода и строились на юношеском альтруизме. Потом мы выросли и оказалось, что финансовый вопрос тоже стимулирует творческий процесс, потому что взрослая жизнь накладывает свои отпечатки. Творчество стало разваливаться без финансовой подоплеки. К сожалению, это реалии современной жизни. Поэтому мы решили: для того, чтобы творчество не сгибалось, надо его подпитать финансами. Мы это и сделали: создали проект, который направлен именно на коммерцию. Кому принадлежит эта идея – не понятно. Это всё само собой, перманентно получилось. В принципе, все мы с юношеских лет играем в каких-то коллективах, для нас не нормально не играть. Это то же самое, как не почистить с утра зубы. Если у тебя нет репетиций, у тебя нет концертов, это вообще нормально?

- Почему решили так называть группу?

– Поскольку изначально мы запускали проект, основанные на музыке 90-х, мы искали названия, связанные именно с девяностыми. Сейчас у нас уже более широкий репертуар. Есть и рок-хиты, и современная музыка, а название осталось. Восьмибитные звуки мы слышим и в денди, и в старых компьютерных игрушках. Например, "Принц Персии". Мы на этом выросли, в нас это очень откликается. Поэтому и решили дать такое название. Ещё была классная история: мы сидели в компании друзей, были и ребята из группы, и мой супруг говорит нам: «Ребята, смотрите, что я обнаружил». Он взял сухие спагетти, зажал их в руках. Затем слегка расслабил пальцы и опустил спагетти на деревянный стол. Получается звук взрыва в 8-битных играх. И мы поняли, что это топ, что именно это надо использовать.

- Сложно ли заниматься музыкой в провинциальном городе?

– Не сложно. Музыкой можно заниматься где угодно. Берешь музыкальный инструмент и занимаешься. В горах прекрасно заниматься музыкой. Там такое вдохновение, что вообще обалдеть можно. Поэтому, это все условности. Заниматься музыкой можно где угодно, когда угодно, и я бы даже сказала, на чём угодно. Никаких трудностей не испытываем.

- Отказываетесь от заказов? Какая может быть причина?

– На данный момент таких случаев не было. Мы можем отказаться, если у нас накладка есть, но из-за каких-то идеологических, религиозных или других похожих причин – нет. Мы люди мирные, стараемся всегда идти на диалог.

- Получается ли зарабатывать деньги на музыке?

– Да, получается. На самом деле, зарабатывать сейчас можно на всём, если правильно выстроить процесс.

- Какой ваш самый запомнившийся концерт?

– Самый запомнившийся концерт для 8bit, видимо, ещё впереди.

- Есть ли уже какая-то фанбаза? Бывает, что на улице кто-то подходит поздороваться, сказать что-то о вашей музыке?

– Да, у нас есть даже директор нашего фан-клуба, Кирилл. После концертов, конечно, люди подходят, мы общаемся, и они на эмоциях делятся своими впечатлениями. Ну, а так в обычной жизни нет. У всех людей свои заботы, каждый человек думает больше о себе. Зачем ему мы? Мы ему нужны для того, чтобы поднять настроение. Когда всё получается, подходят и говорят "спасибо" – это главное.

- Если вы вдруг станете популярными, останетесь ли в Ставрополе или хотите куда-то переехать? Почему?

– Популярность никак не влияет на переезд. Это может так было лет двадцать назад: если популярный, значит нужно переезжать. Сейчас немножко другое время, и оно не требует таких радикальных перемен. Переезд нужен, если есть какая-то постоянная работа, допустим, в Москве. Если зовут туда или за рубеж. Если есть постоянная работа здесь, тогда и смысл переезжать.

- Есть какие-то кумиры, на которых вы равняетесь?

- Есть, конечно. Мы стараемся держать курс на хорошие московские кавер-группы, которые достаточно зарабатывают. Вот есть отличное правило: если хочешь быть как кто-то, просто бери и делай всё также. Поэтому мы берём их модель построения бизнеса и делаем также.

- Как проходят будни кавер-группы? Часто выступаете?

-Участники кавер-группы заняты другими делами, проектами и работой, и ещё есть в жизни много интересных дел. Если кавер-группу брать, то выступаем 2-3 раза в месяц. Надеемся, что к Новому году выступления будут почаще. Я думаю, все понимают, что в нынешних условиях не так легко найти 3-4 мероприятия в месяц. Но, я надеюсь, что в следующем году всё наладится, и нашей целью будет 365 концертов за год.

- Работали в тандеме с другими музыкантами?

- Каждый из наших участников выступал с разными людьми, которые либо очень известные, либо известны в определенных кругах, либо очень крутые, но, к сожалению, неизвестны. Из того, что люди могут знать - это Сосо Павлиашвили, группа «Мастер», группа «Эпидемия», группа «Catharsis». Вот такие самые, пожалуй, известные имена, которые мы можем назвать.

- Есть ли правила, которым нужно придерживаться кавер-группе?

- Есть правила и рекомендации кавер-группам. Я бы сказала, что кавер-группа - это такой же бизнес, как и любой другой. Есть творчество, а есть бизнес. Кавер-группа, нацеленная на коммерческие выступления, это бизнес-проект, и относиться к нему нужно как к бизнесу, а не как к творчеству. Творчество многих уводит не в ту сторону, и в итоге проект загибается, и ни к чему не приводит. Записывайте себя, слушайте со стороны и работайте над тем, что вам не нравится.

- Можно ли каверы считать творчеством?

– Каверы бывают разные. Если это просто в копейку сыграно, то, конечно, это не творчество, а если кавер со своей обработкой, то есть именно кавер-версия песни, например BonJovi – "It'sMyLife" в блюзовом варианте, то почему нет. Это творчество, основанное на какой-то композиции.

- Любимые песни из тех, которые исполняете сами? Почему именно они?

– Например, мы с удовольствием играем Земфиру, потому что у неё очень самобытная музыка, очень интересные гармонии, сплошное удовольствие её играть. Мы любим играть Би-2, музыка попроще, но эмоционально откликается неплохо. Из более современного, мы с удовольствием играем Maroon 5. Это то, что среди современных исполнителей действительно приятно поиграть. Вообще нам приятно играть то, на чём мы росли, то, что мы слушали в юности, в студенчестве. Потому что эта музыка связана с яркими событиями в нашей жизни. Эта музыка остаётся нами любима до конца дней. Так же, как наши родители, например, в молодости слушали Deep Purple и Pink Floyd, и они до сих пор это любят, с удовольствием слушают и никогда не перестанут любить. Когда мы росли, слушали разных рок-исполнителей, и зарубежных, и русских, – это всё в нас очень откликается. Поэтому, именно рок музыка, музыка девяностых – это, пожалуй, то, что нами особенно любимо.

- А каких исполнителей сами слушаете?

– Общее направление – это рок-музыка. Это то, что нам всем очень близко.

- Какие планы на будущее у группы?

– У нас барабанщик мечтает съездить и сыграть на Мальдивах. По-моему, очень хорошие планы на будущее. Попробуем это сделать.

– Кому пришла идея создать группу и как это произошло?

– Идея пришла мне. До этого мы в 2012 году с вокалистом и барабанщиком были в группе «Play let's play». Мы играли панк-рок. Поиграли и разъехались. Я уехал в Сочи, кто-то из ребят за границу, кто-то остался в Невинномысске. Пару лет назад я вернулся в Ставрополь и откопал старые архивы песен, досочинял их к альбому. И мы с Лешей (вокалистом) их аранжировали и выпустили. Музыку и тексты пишу я, а Леша внес свою лепту в создание альбома как саунд-продюсер. Вот так и появилась группа «Брокенхартс».

– Что значит название вашей группы и как оно к вам пришло? Кто его придумал?

– Я придумал. Я – большой фанат группы «Alkaline Trio». Дань группе, скажем так.

– В каком жанре вы играете?

– Панк-рок/поп-панк. Выдержали этот альбом (мини-альбом «Флэшбеки») в рамках этих стилей.

– А чем вы занимаетесь, помимо музыки?

– Я целыми днями катаюсь на скейте, люблю кофе и работаю бариста, постоянно развиваюсь и прокачиваюсь в сфере своей работы.

Гоша играет у нас на гитаре, катает на доске, работает начальником IT-отдела гостиницы в Сочи, помимо Брокенхартс, играет в группе «Ideя Fix». Мы познакомились в Сочи в 2015 году, сначала просто общались в сети, а потом «словились» и решили играть. Когда появились Брокенхартс, то я сразу решил взять Гошу к нам, так как он чувствует музыку на все 100 %, и работать с ним всегда интересно и круто. Вообще, в Сочи приезжает очень много классных пацанов и девчонок, со своими крутыми идеями и задумками. Сочифорния – onelove.

Артём играет на барабанах, работает бухгалтером, так же, как и мы с Гошей, катается на доске.

Дима – гитарист, но в группе играет на бас-гитаре, талантливый чувак, который может от рассвета до заката сидеть за компом что-то сочинять и записывать

Про вокалиста пока ничего говорить не буду, приходите 31-го октября на Хэллоуин-пати в Рок-бар, и сами всё услышите и увидите.

– А вы как-то пиаритесь? Продвигаете себя и группу?

– В социальных сетях: Instagram*, Youtube, VK. Используем все стандартные инструменты.

– Получается ли у вас зарабатывать деньги на музыке или музыка – это не ваше основное занятие?

– Немного получается, но все равно приходится работать на основной работе. Хотелось бы, чтобы музыка была основным занятием, и мы стремимся к этому.

– Много у вас было концертов и какой был самым запоминающимся? Происходило ли что-то экстраординарное?

– Около пяти концертов, но мы только начинаем. Знаете, все концерты по-своему крутые были, но в Сочи запомнился мне больше всего, так как мне нравится атмосфера в этом городе. Это был наш первый концерт. Там есть большая скейт-панк-тусовка, и я называю этот город «Сочифорния» – русская Калифорния. Пришло очень много людей, было классно, потому что в последнее время на локальные концерт приходит человек 20 друзей. А там было много. Даже микрофоны вылетали в зал. Очень атмосферно. Ещё очень понравилось в Ставрополе, тоже было много людей, и все классно поддержали. Также, удивил Буденновск. Я даже говорил об этом организаторам, так как думал, что мы едем непонятно куда, в какую-то закусочную, а оказалась очень классная тусовка с добродушными ребятами. Везде классно по-своему.

– А у вас есть фанбаза? Подходят уже люди?

– Да, есть такое. Это прикольно и очень непривычно. Стоишь весь красный, улыбаешься.

– Есть у вас какая-то мечта в группе?

– Думаю, мы бы все хотели зарабатывать только музыкой, заниматься и отдаваться полностью только ей. Обычно люди после 25 лет перегорают, идут на работу. А у меня, например, почему-то это продолжается. До сих пор я пытаюсь. Мне, к слову, 28 лет.

– Если ваша группа станет популярной, то как вы думаете, вы останетесь в Ставрополе? Или переедете и будете двигаться дальше?

– Я бы хотел в Сочи переехать. Мне нравится весь этот южный вайб, вся эта движуха, и я люблю тепло. В Калифорнию само собой, конечно, на Венис-Бич, где-нибудь там в палатке пожить можно было. А так – Сочи.

– У вас есть примеры для подражания?

– Конечно, есть. Это группы The Misfits, Alkaline Trio, Blink-182. Очень крутые ребята, придумали что-то свое, свой стиль поп-панк. Хорор-панк, как The Misfits. Они просто в 1977 году очень любили Монро и фильмы ужасов и подумали: «А почему бы нам не петь об этом?». Так и придумали хоррор-панк со своей историей. Это очень классно. Или те же Alkaline Trio. Моя любимая группа, потому что они, вроде, подражали The Misfits, но тоже придумали что-то свое. Какую-то мелодичность поп-панка. Мрачно, прикольно.

– Как проходят ваши концерты? Вас приглашают или вы сами устраиваете их?

– Мы ни разу не связывались ни с кем. Сами организаторы пишут. Но сейчас хотим найти человека, который будет этим заниматься, писать, ходить по клубам и заведениям, искать площадки и т.д.

– Где вы записываете музыку?

– Мы пишем все дома. 21-й век позволяет делать это. Сводит звук Женя Сычев из группы «ТапОК». Крутой чувак.

– У вас в группе одни парни? Почему нет девушек?

– Не знаю, так сложилось. Мы давно знакомы: я, Леша и Артем, подтянули Гошу ещё. Потом познакомились с Димой. Съездили и сняли клип. Как-то так собралась у нас команда людей-единомышленников.

– Можно ли каверы считать творчеством?

– Это с какой стороны посмотреть. Очень не люблю кавер-бэнды. В Сочи тьма таких. Когда человек, который горит музыкой, идет в ресторан, так как на каверах можно поднять хорошие деньги, то всё забывается, всё его творчество, всё то, что он делал, хотел. Глаза у него не горят уже, потому что проще что-то сыграть, «срубить бабла» и всё.

– Но некоторые группы начинают с каверов…

– Я имею ввиду ресторанные кавер-бэнды, которые просто поют чужую музыку. Сколько людей, столько и мнений. Хотя, я тоже играю в «Меломане» и каверы, и свои песни. Но, я играю здесь бесплатно, не за деньги, за идею.

– А когда музыкальные группы исполняют каверы в измененном виде, с другой аранжировкой, например?

– Это классно, да. Мы тоже так иногда делаем. Каверы – это хорошая практика.

– Каких исполнителей слушаете?

- Самые любимые группы: The Misfits, Alkaline Trio, My Chemical Romance, Blink-182, Ramones, Nofx. Ну и отцы, если можно так сказать, – это НАИВ, Тараканы!, СМЕХ, Супермаркет и Пляж.

– Как вы репетируете, находясь в разных городах? И влияет ли расстояние на "химию" в группе?

– Ребята снимают партии дома, а перед концертом мы все собираемся на генеральную репетицию и играем. Всё. Мы друзья, знаем друг друга давно, поэтому это никак не влияет на нас. Ребята приезжают ко мне, я катаюсь к ним. Скоро хотим сделать концертик или что-нибудь прикольное. Как пели "Порнофильмы": "нет преграды в расстояниях – приезжай".

– Какие планы на будущее?

– Планируем выпустить сингл. Сейчас уже записываем инструментал. Будем выступать в ноябре, в Будённовске.